Si el verdadero lujo hay que encontrarlo hoy en el mundo rural y nuestro patrimonio, como afirma el guitarrista Pablo Sáinz-Villegas, no cabe duda de que lo vivido en el La Rioja Festival, que lidera y promueve él mismo, se puede calificar como algo verdaderamente lujoso. El fin de semana pasado concluyó la quinta edición de este festival que, durante diez días, ha programado once conciertos diseminados por diferentes enclaves de la región, siempre acompañados por experiencias culturales que enriquecieron cada jornada y vincularon cada evento con el entorno donde se celebraba.
20minutos ha asistido al tramo final de La Rioja Festival, donde ha quedado patente el altísimo nivel de los participantes, así como lo variado y estimulante de la programación propuesta: la vihuela de José Miguel Moreno, el Cuarteto Quiroga, Pepe Viyuela, coros, grandes voces como la de Plácido Domingo, una orquesta sinfónica… Más allá de ello, que ya constituye un logro fundamental de estos encuentros, todo ha discurrido bajo ese particular ambiente festivalero que se genera al coincidir, día tras día, aficionados llegados de lugares tan distantes como Costa Rica o Fuerteventura. El poder de la música genera una deliciosa plenitud; una comunión de espíritus que opera desde que la humanidad comenzó a caminar, alrededor de melodías y ritmos.
La Rioja festival nos ha permitido, por ejemplo, viajar en el tiempo millones de años atrás, en busca del patrimonio arqueológico de la región, en visitas guiadas donde encontrarnos los pasos de los dinosaurios que campaban a su aire por este planeta. En las inmediaciones de la localidad de Enciso se realizaron un par de recorridos para ver de cerca estos rastros de huellas -denominados icnitas-, pertenecientes a diferentes tipos de dinosaurios.
Este paseo por el Cretácico fue el aperitivo del concierto en que el conjunto Agarita (cuarteto con piano) y Pablo Sáinz-Villegas interpretaron una selección de piezas de reciente creación. Sorprende escuchar un programa casi exclusivamente integrado por composiciones contemporáneas con música accesible y amable. Así ocurrió con las piezas de Clarice Assad, Chris Rogerson, Javier Farias y Ethan Wickman. A ellas se sumó el estreno de Itinerante, obra encargada por el festival a la joven compositora abulense Andrea Casarrubios.
Casarrubios vive actualmente en Estados Unidos, donde lleva asentada desde que decidió, con dieciocho años, continuar sus estudios de violonchelo en Johns Hopkins University de Baltimore. Ha sido la compositora residente de esta edición y, con Itinerante, ha querido «hacer una reflexión musical y sonora sobre los lugares que permanecen constantes mientras que nosotros vamos cambiando», según reconoció tras el concierto. «Durante el proceso de escritura pensé en la cualidad itinerante de este festival, que incluye, por ejemplo, senderos del camino de Santiago, valorando especialmente el territorio y su cultura».
Dividida en tres partes (Fachadas, Vahos y La lima), la composición es un bello recorrido en el que hay momentos de lirismo, otros más meditativos y pasajes donde se desarrolla un delicado diálogo entre la guitarra y el resto de instrumentos. Todo concluye de manera más desenfadada, recopilando ecos de la música ‘bluegrass’ -se escuchan en el vídeo de apertura de esta crónica- y añadiendo efectos percutivos de la guitarra que, por momentos, se asemeja a los bongos o a un tambor. Afortunadamente, esta obra y el resto de las que sonaron en una abarrotada Iglesia de Santa María de la Estrella quedarán registradas en una grabación llevada a cabo esta misma semana.
Creer a pies juntillas en la geolocalización, hasta el extremo de canonizar a san Google de los Mapas, puede conducirnos sin darnos cuenta a una pista de tierra que sólo utilizan los técnicos de mantenimiento de un parque eólico, en lo alto de un monte. Es lo que le sucedió a más de un aficionado en el desplazamiento desde Logroño hasta Enciso, quién sabe por qué ocultos algoritmos. A cambio, pudimos contemplar estampas que resumen la realidad de nuestro paisaje natural en la actualidad: vacas rubias reposando al pie de un aerogenerador. Bien es cierto que aquellos armatostes no giraban en ese momento.
San Miguel Arcángel es un santo de los de verdad, y en la Colegiata de Alfaro, a él dedicada, combate la crisis de la vivienda, aunque centrado exclusivamente en las cigüeñas: unas cuatrocientas -algunos hablan hasta de 700- anidan en sus alturas y pueden observarse desde un cercano promontorio que sirve de perfecta atalaya. Hasta este imponente templo construido en ladrillo, el mayor de La Rioja, llegó el festival para ofrecer un precioso concierto de piano a cuatro manos, a cargo de Alessio Bax y Lucille Chung. En el programa de mano -donde ambos posan de la mano- se anunciaba un precioso recorrido por el repertorio de esta combinación.
Tras el altar mayor, coronado por una espléndida escultura de Gregorio Fernández dedicada al arcángel, resonaron piezas tan apropiadas como una transcripción de la cantata Actus Tragicus, de Bach; la maravillosa Fantasía en fa menor de Schubert, obra maestra para esta combinación de intérpretes; o una deliciosa sonata de Poulenc que contiene un movimiento señalado como ‘Rustique’ (rústico) -¿no es ese el espíritu del festival?-. Unos tangos de Piazzolla, en arreglo del propio dúo, pusieron punto final al recital donde Bax y Chung demostraron su valía y compenetración. El párroco de la Colegiata nos había dado la bienvenida antes del concierto, orgulloso de la reciente remodelación que la ha dejado como nueva, con un elegante recubrimiento de madera en la base de los muros interiores. «Es una pocholada», manifestó con las llaves en la mano, mientras las luces de las capillas se encendían automáticamente al entrar en ellas.
Un paseo botánico por las inmediaciones del monasterio de Valbanera, de la mano de un experto en la materia, nos descubrió decenas de especies con sus características específicas, bajo un sol de justicia ante el que nadie se amilanó. De regreso, hubo que echar mano de las mantas que la organización proporcionó a los espectadores, porque pasar de 35 grados al frescor de la iglesia requiere algo de abrigo. VOCES8 Scholars Ensemble también nos arroparon con una exquisita lección de canto coral, en una selección de piezas que abarcaron desde Thomas Tallis (1505-1585) hasta una mágica pieza de Eric Whitacre, nacido en 1970 y convertido en uno de los más demandados compositores para coro en la actualidad. El empaste y la versatilidad de este grupo británico encajó de maravilla en un recinto tan especial como el de Valvanera. Tras la excelente afinación vocal nos esperaba un no menos afinado guiso de caparrones de Anguiano, en un mirador excepcional. El licor de Valvanera, elaborado por los monjes con toques de enebro y manzanilla, redondeó la experiencia musical y gustativa.
Con la célebre fanfarria de Guillermo Tell, obertura de Rossini para la ópera del mismo nombre, dio inicio la esperada Gala Plácido Domingo, en el amplísimo Riojaforum de Logroño. Fue el preámbulo de una acogida emotiva y jubilosa, cuando Domingo apareció en el escenario. Una ovación de esas que quedarán para el recuerdo, antes de que acometiera unas páginas de Andrea Chénier, donde Domingo demostró que conserva su característico timbre, a pesar de estar escritas para barítono. Más adelante vendrían romanzas de zarzuela como Mi aldea o No puede ser, donde aportó su veteranía. Le arroparon en esta gala dos cantantes en horas dulces: Xabier Anduaga y Sabina Puértolas, además de ADDA Simfónica y su director Josep Vicent.
Anduaga causó sensación por su plenitud vocal y bellísimo color, en piezas como el Porquoi me reveiller, de Werther, recientemente interpretado en el Teatre del Liceu con gran éxito; o la famosa romanza Por el humo se sabe dónde está el fuego, de la zarzuela Doña Francisquita. Un humo que habría dispersado sin pestañear el tenor donostiarra con su impresionante caudal de voz, por muy alarmante que fuera el fuego. Sus intervenciones fueron realmente apabullantes y las palmas echaban chispas. Sabina Puértolas lució expresividad y sobradas cualidades en piezas de Verdi, una de ellas el dúo de Il Trovatore, junto a Domingo; y páginas como Me llaman la primorosa, de Giménez, donde lució su facilidad para las coloraturas y desparpajo escénico.
El intermedio de La boda de Luis Alonso nos trajo otro momento muy especial, cuando apareció en el escenario Lucero Tena, legendaria intérprete de castañuelas, para acompañar esta magnífica partitura a sus 88 años como si tal cosa, desde su entrañable figura. Tras ello, llegó el dúo de El manojo de rosas, donde Domingo pasó algunas dificultades para retener todas las flores, aunque se marcó unas verónicas toreras que despertaron los olés del público.
Para finalizar la gala, Pablo Sáinz-Villegas sacó su guitarra y acompañó a Plácido en una garbosa interpretación de La morena de mi copla, mientras que Anduaga se marcó unas poderosas granadinas. Con esto dio fin esta celebración tan especial, donde ADDA Simfónica cumplió con creces las expectativas bajo la batuta de Josep Vicent, siempre brioso, dejándonos momentos álgidos como la obertura de Carmen o el preludio de La Revoltosa.
Jornadas deliciosas y muy bien aprovechadas. Un cruce de caminos entre la música para piano más exquisita de Debussy y los tradicionales sones de la dulzaina y el tamboril; la polifonía del Renacimiento y composiciones contemporáneas; los vestigios de ciudades romanas en la región, los danzadores de Anguiano y los dulces de Alfaro. Todo ello constituye La Rioja Festival y se hace posible gracias a los habitantes de los pueblos que recorre, los aficionados llegados desde cualquier lugar y un puñado de músicos que ponen todo su entusiasmo para vivir y convivir durante unos días intensos. ¡Ya queda menos para la sexta edición!
20minutos asiste a las últimas jornadas del festival liderado por el guitarrista Pablo Sáinz-Villegas que lleva la música a pequeñas localidades de La Rioja
Si el verdadero lujo hay que encontrarlo hoy en el mundo rural y nuestro patrimonio, como afirma el guitarrista Pablo Sáinz-Villegas, no cabe duda de que lo vivido en el La Rioja Festival, que lidera y promueve él mismo, se puede calificar como algo verdaderamente lujoso. El fin de semana pasado concluyó la quinta edición de este festival que, durante diez días, ha programado once conciertos diseminados por diferentes enclaves de la región, siempre acompañados por experiencias culturales que enriquecieron cada jornada y vincularon cada evento con el entorno donde se celebraba.
20minutos ha asistido al tramo final de La Rioja Festival, donde ha quedado patente el altísimo nivel de los participantes, así como lo variado y estimulante de la programación propuesta: la vihuela de José Miguel Moreno, el Cuarteto Quiroga, Pepe Viyuela, coros, grandes voces como la de Plácido Domingo, una orquesta sinfónica… Más allá de ello, que ya constituye un logro fundamental de estos encuentros, todo ha discurrido bajo ese particular ambiente festivalero que se genera al coincidir, día tras día, aficionados llegados de lugares tan distantes como Costa Rica o Fuerteventura. El poder de la música genera una deliciosa plenitud; una comunión de espíritus que opera desde que la humanidad comenzó a caminar, alrededor de melodías y ritmos.
La Rioja festival nos ha permitido, por ejemplo, viajar en el tiempo millones de años atrás, en busca del patrimonio arqueológico de la región, en visitas guiadas donde encontrarnos los pasos de los dinosaurios que campaban a su aire por este planeta. En las inmediaciones de la localidad de Enciso se realizaron un par de recorridos para ver de cerca estos rastros de huellas -denominados icnitas-, pertenecientes a diferentes tipos de dinosaurios.
Este paseo por el Cretácico fue el aperitivo del concierto en que el conjunto Agarita (cuarteto con piano) y Pablo Sáinz-Villegas interpretaron una selección de piezas de reciente creación. Sorprende escuchar un programa casi exclusivamente integrado por composiciones contemporáneas con música accesible y amable. Así ocurrió con las piezas de Clarice Assad, Chris Rogerson, Javier Farias y Ethan Wickman. A ellas se sumó el estreno de Itinerante, obra encargada por el festival a la joven compositora abulense Andrea Casarrubios.
Casarrubios vive actualmente en Estados Unidos, donde lleva asentada desde que decidió, con dieciocho años, continuar sus estudios de violonchelo en Johns Hopkins University de Baltimore. Ha sido la compositora residente de esta edición y, con Itinerante, ha querido «hacer una reflexión musical y sonora sobre los lugares que permanecen constantes mientras que nosotros vamos cambiando», según reconoció tras el concierto. «Durante el proceso de escritura pensé en la cualidad itinerante de este festival, que incluye, por ejemplo, senderos del camino de Santiago, valorando especialmente el territorio y su cultura».
Dividida en tres partes (Fachadas, Vahos y La lima), la composición es un bello recorrido en el que hay momentos de lirismo, otros más meditativos y pasajes donde se desarrolla un delicado diálogo entre la guitarra y el resto de instrumentos. Todo concluye de manera más desenfadada, recopilando ecos de la música ‘bluegrass’ -se escuchan en el vídeo de apertura de esta crónica- y añadiendo efectos percutivos de la guitarra que, por momentos, se asemeja a los bongos o a un tambor. Afortunadamente, esta obra y el resto de las que sonaron en una abarrotada Iglesia de Santa María de la Estrella quedarán registradas en una grabación llevada a cabo esta misma semana.
Creer a pies juntillas en la geolocalización, hasta el extremo de canonizar a san Google de los Mapas, puede conducirnos sin darnos cuenta a una pista de tierra que sólo utilizan los técnicos de mantenimiento de un parque eólico, en lo alto de un monte. Es lo que le sucedió a más de un aficionado en el desplazamiento desde Logroño hasta Enciso, quién sabe por qué ocultos algoritmos. A cambio, pudimos contemplar estampas que resumen la realidad de nuestro paisaje natural en la actualidad: vacas rubias reposando al pie de un aerogenerador. Bien es cierto que aquellos armatostes no giraban en ese momento.
San Miguel Arcángel es un santo de los de verdad, y en la Colegiata de Alfaro, a él dedicada, combate la crisis de la vivienda, aunque centrado exclusivamente en las cigüeñas: unas cuatrocientas -algunos hablan hasta de 700- anidan en sus alturas y pueden observarse desde un cercano promontorio que sirve de perfecta atalaya. Hasta este imponente templo construido en ladrillo, el mayor de La Rioja, llegó el festival para ofrecer un precioso concierto de piano a cuatro manos, a cargo de Alessio Bax y Lucille Chung. En el programa de mano -donde ambos posan de la mano- se anunciaba un precioso recorrido por el repertorio de esta combinación.
Tras el altar mayor, coronado por una espléndida escultura de Gregorio Fernández dedicada al arcángel, resonaron piezas tan apropiadas como una transcripción de la cantata Actus Tragicus, de Bach; la maravillosa Fantasía en fa menor de Schubert, obra maestra para esta combinación de intérpretes; o una deliciosa sonata de Poulenc que contiene un movimiento señalado como ‘Rustique’ (rústico) -¿no es ese el espíritu del festival?-. Unos tangos de Piazzolla, en arreglo del propio dúo, pusieron punto final al recital donde Bax y Chung demostraron su valía y compenetración. El párroco de la Colegiata nos había dado la bienvenida antes del concierto, orgulloso de la reciente remodelación que la ha dejado como nueva, con un elegante recubrimiento de madera en la base de los muros interiores. «Es una pocholada», manifestó con las llaves en la mano, mientras las luces de las capillas se encendían automáticamente al entrar en ellas.
Un paseo botánico por las inmediaciones del monasterio de Valbanera, de la mano de un experto en la materia, nos descubrió decenas de especies con sus características específicas, bajo un sol de justicia ante el que nadie se amilanó. De regreso, hubo que echar mano de las mantas que la organización proporcionó a los espectadores, porque pasar de 35 grados al frescor de la iglesia requiere algo de abrigo. VOCES8 Scholars Ensemble también nos arroparon con una exquisita lección de canto coral, en una selección de piezas que abarcaron desde Thomas Tallis (1505-1585) hasta una mágica pieza de Eric Whitacre, nacido en 1970 y convertido en uno de los más demandados compositores para coro en la actualidad. El empaste y la versatilidad de este grupo británico encajó de maravilla en un recinto tan especial como el de Valvanera. Tras la excelente afinación vocal nos esperaba un no menos afinado guiso de caparrones de Anguiano, en un mirador excepcional. El licor de Valvanera, elaborado por los monjes con toques de enebro y manzanilla, redondeó la experiencia musical y gustativa.
Con la célebre fanfarria de Guillermo Tell, obertura de Rossini para la ópera del mismo nombre, dio inicio la esperada Gala Plácido Domingo, en el amplísimo Riojaforum de Logroño. Fue el preámbulo de una acogida emotiva y jubilosa, cuando Domingo apareció en el escenario. Una ovación de esas que quedarán para el recuerdo, antes de que acometiera unas páginas de Andrea Chénier, donde Domingo demostró que conserva su característico timbre, a pesar de estar escritas para barítono. Más adelante vendrían romanzas de zarzuela como Mi aldea o No puede ser, donde aportó su veteranía. Le arroparon en esta gala dos cantantes en horas dulces: Xabier Anduaga y Sabina Puértolas, además de ADDA Simfónica y su director Josep Vicent.
Anduaga causó sensación por su plenitud vocal y bellísimo color, en piezas como el Porquoi me reveiller, de Werther, recientemente interpretado en el Teatre del Liceu con gran éxito; o la famosa romanza Por el humo se sabe dónde está el fuego, de la zarzuela Doña Francisquita. Un humo que habría dispersado sin pestañear el tenor donostiarra con su impresionante caudal de voz, por muy alarmante que fuera el fuego. Sus intervenciones fueron realmente apabullantes y las palmas echaban chispas. Sabina Puértolas lució expresividad y sobradas cualidades en piezas de Verdi, una de ellas el dúo de Il Trovatore, junto a Domingo; y páginas como Me llaman la primorosa, de Giménez, donde lució su facilidad para las coloraturas y desparpajo escénico.
El intermedio de La boda de Luis Alonso nos trajo otro momento muy especial, cuando apareció en el escenario Lucero Tena, legendaria intérprete de castañuelas, para acompañar esta magnífica partitura a sus 88 años como si tal cosa, desde su entrañable figura. Tras ello, llegó el dúo de El manojo de rosas, donde Domingo pasó algunas dificultades para retener todas las flores, aunque se marcó unas verónicas toreras que despertaron los olés del público.
Para finalizar la gala, Pablo Sáinz-Villegas sacó su guitarra y acompañó a Plácido en una garbosa interpretación de La morena de mi copla, mientras que Anduaga se marcó unas poderosas granadinas. Con esto dio fin esta celebración tan especial, donde ADDA Simfónica cumplió con creces las expectativas bajo la batuta de Josep Vicent, siempre brioso, dejándonos momentos álgidos como la obertura de Carmen o el preludio de La Revoltosa.
Jornadas deliciosas y muy bien aprovechadas. Un cruce de caminos entre la música para piano más exquisita de Debussy y los tradicionales sones de la dulzaina y el tamboril; la polifonía del Renacimiento y composiciones contemporáneas; los vestigios de ciudades romanas en la región, los danzadores de Anguiano y los dulces de Alfaro. Todo ello constituye La Rioja Festival y se hace posible gracias a los habitantes de los pueblos que recorre, los aficionados llegados desde cualquier lugar y un puñado de músicos que ponen todo su entusiasmo para vivir y convivir durante unos días intensos. ¡Ya queda menos para la sexta edición!
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